Explorar la veu des del cos i el moviment. Respiració, so, ritme i gest es troben per construir una presència escènica viva. Un laboratori per descobrir com l’emoció, la intenció i l’energia transformen la veu i el moviment, ampliant les possibilitats expressives del cos.
→ Cicle complet de laboratoris de teatre fisic
Un espai de pràctica i experimentació per ampliar el llenguatge físic i escènic.
Us proposem un recorregut de quatre laboratoris en què explorarem el teatre físic des de diferents perspectives, posant el cos, el moviment, la veu i l’emoció al centre de la pràctica.
Cada laboratori parteix d’un aspecte essencial del treball de l’intèrpret i obre un espai d’investigació i experimentació. Les sessions es poden viure de manera independent, però és en el recorregut compartit on les diferents pràctiques es connecten, es transformen i adquireixen una major profunditat.
→ Impartit per
Gisela Creus
Ballarina, educadora i coreògrafa amb trajectòria internacional i interdisciplinària
Des de 2007 compagina la seva carrera artística amb la direcció i gestió de l’Associació nunart i nunart Creacions.
S’inicia en la dansa als 9 anys, explorant diferents estils. Als 18 anys comença els estudis d’Administració i Direcció d’Empreses a la UAB, alhora que cursa una formació professional de dansa de dos anys a Barcelona, on obté el diploma. Posteriorment és acceptada i becada al conservatori Laban (Trinity Laban) de Londres, on estudia durant tres anys i es gradua amb matrícula d’honor en Dansa Teatre. S’especialitza en dansa contemporània, improvisació, dansa creativa, tècnica de dansa clàssica i ioga. Des d’aleshores continua formant-se amb artistes de reconegut prestigi internacional, principalment a Barcelona, Londres i els Estats Units.
Com a intèrpret i creadora ha treballat amb diverses companyies, coreògrafs, col·lectius i projectes escènics, i ha presentat més de deu peces professionals com a coreògrafa, tant individualment com en col·laboració amb altres artistes. El 2019 va crear dues peces coreogràfiques per a les companyies de dansa de Roger Williams University i Providence College, i va rebre el RISCA Fellowship Award in Choreography pel solo The Quiet A, creat, dirigit i interpretat per ella mateixa el 2018. En col·laboració amb Daniel Davidson, funda el col·lectiu artístic HDC Dance Ensemble, amb el qual presenta el seu treball en diversos festivals dels Estats Units.
En els darrers anys ha creat les peces Cosmos, Travessia Còsmica i Magenta, presentades a nunart Creacions, el Teatre de l’Estruch i el Festival 15m2, entre altres espais, així com diverses peces per a grups d’estudiants d’AREA i IAB, Institute of the Arts Barcelona.
A nivell pedagògic, compta amb més de 15 anys d’experiència en l’ensenyament de la dansa contemporània, la improvisació i la dansa creativa, des de nivells inicials fins a professionals. Ha viscut i treballat durant tres anys als Estats Units, on ha estat professora de dansa contemporània i clàssica a Salve Regina University i ha dirigit els assajos de la seva companyia, Extensions Dance Company.
Ha impartit tallers i intensius en centres i universitats com nunart, AREA, Marshall and Franklin University, MIT, Brown University, CICER Residency, Play Practice Apprenticeship Residency i IAB Institute of the Arts Barcelona, entre d’altres.
Actualment viu a Barcelona, on continua amb la codirecció de nunart Creacions, el Programa d’acompanyament a la creació col·lectiva Projectem i el Projecte Sincronies Escoles. També imparteix classes regulars de dansa contemporània, improvisació i composició a nunart Creacions, l’Estruch, l’Associació de Dansa Contemporània de Sabadell i IAB Institute of the Arts Barcelona.
Oscar Valsecchi
Actor, director i docent especialitzat en teatre físic i de text
Professional amb una sòlida trajectòria internacional en l’àmbit escènic i pedagògic. Ha participat en una àmplia varietat de projectes teatrals interdisciplinaris, col·laborant amb artistes de disciplines com la dansa, el circ, la música i el teatre clàssic i contemporani.
Compta amb una extensa experiència com a coach d’actors i actrius, tant en teatre com en cinema, i ha treballat amb intèrprets i directors reconeguts com Eduard Fernández, Gonzalo de Castro, Sílvia Pérez Cruz, Pau Miró, Oriol Paulo, Joan Carreras, Pablo Derqui, Xavier Albertí, Miguel Rellán, Kike Maíllo, Loreto Mauleón i Carles Torrens.
És cofundador de la companyia Totum Teatre i membre de la companyia de circ Capicua.
Amb més de 30 anys d’experiència docent, ha impartit classes a Europa, Centreamèrica i Sud-amèrica. Des de la seva arribada a Barcelona ha col·laborat com a docent en institucions com l’Institute of the Arts Barcelona (IAB), el Centre de Teatre Físic Moveo, Plató de Cinema, el programa M-Use, l’Escola Universitària ERAM, el Centre de les Arts del Circ Rogelio Rivel, l’Escola Superior d’Art Dramàtic Eòlia i la Sala Beckett.
Durant més de 14 anys ha col·laborat amb Lluís Homar en produccions teatrals, cinematogràfiques i pedagògiques, en una recerca constant de l’excel·lència artística.
Ha desenvolupat un mètode propi d’entrenament actoral basat en la seva formació i experiència personal.
