Un laboratorio sobre el arte de escuchar bailando y vocalizando
Este laboratorio nace de una lesión en mi aparato fonador y de una profunda preocupación ante el ataque constante actual a nuestra capacidad de escucha: difícil, frágil y sensible. Después de años explorando los límites de la voz como práctica coreográfica, tuve que dejar de gritar como lo hacía habitualmente y aprender a escuchar de otra manera. Desde entonces, investigo la invención de prótesis imaginarias de escucha: trompetas acústicas, embudos, membranas, conductos y cavidades resonantes que crecen desde el cuerpo y desplazan la escucha hacia los huesos, la piel, los órganos, la respiración y el movimiento.
Inspirado en La trompeta acústica de Leonora Carrington, el laboratorio propone fabricar colectivamente estos dispositivos poéticos para ensayar otras formas de percibir, pensar y relacionarnos. No se trata únicamente de representar anatomías imaginarias, sino de habitarlas, de dejar que se comuniquen con nosotras hasta transformar nuestra manera de movernos, de sonar y de dónde y cómo ponemos la atención.
Trabajaremos con la voz, la danza y la escritura como prácticas de escucha inseparables. Exploraremos el aparato fonador desde una perspectiva fisiológica y, al mismo tiempo, como un territorio de ficción donde la resonancia, la reverberación, la amplificación, el eco y la transmisión vocal pueden experimentarse corporalmente antes de ser comprendidas conceptualmente.
Cada sesión se dedicará a una o más trompetas acústicas, prácticas de eco, lecturas resonantes, cartografías ecosensoriales y conversaciones delirantes.
Este laboratorio está dirigido a bailarines, performers, músicos, cantantes y a cualquier persona interesada en explorar la voz como una práctica de escucha.
Impartido por
Veza Fernández es coreógrafa, bailarina e investigadora afincada en Viena. Su trabajo se sitúa en la intersección entre danza, voz, escritura y performance, explorando la escucha como práctica estética, política y afectiva. A través de una investigación coreopoética sobre la anatomía imaginaria, la resonancia y la imaginación corporal, desarrolla dispositivos escénicos que invitan a habitar el cuerpo como un espacio de transformación y relación.
Es graduada del máster en Coreografía de DAS Graduate School (Ámsterdam) y ha presentado su trabajo en espacios y festivales internacionales como Tanzquartier Wien, brut Wien, Sophiensæle (Berlín), deSingel (Amberes), Gesnerallee (Zúrich), La Casa Encendida (Madrid), Dansa Metropolitana (Barcelona) e Impulse Festival (Düsseldorf). Entre sus trabajos más recientes se encuentran Suspírame Lira y Chantal, el cuerpo es un texto que anhela perspectiva, obras que entrelazan anatomía, ficción, canto y pensamiento queer desde una práctica profundamente encarnada.
página web www.vezafernandez.com
→ Este laboratorio forma parte de la residencia de Veza Fernández en nunart en el marco de Changing Spaces Viena–Barcelona, un programa bilateral de intercambio artístico entre nunart e Im_flieger (Viena) que promueve la investigación, la movilidad y el intercambio entre artistas.
GRATUITO CON RESERVA PREVIA
