El espacio de danza lo vivo como un lugar de reencuentro: un territorio sensible que invita a reconectar con un cuerpo global, abierto, expansivo y disponible al cambio constante. Un espacio para adentrarse, arriesgarse y atravesar nuevos límites, abriendo la puerta a nuevas dimensiones y a la inmensidad de las posibilidades del movimiento.
Trabajaremos con materiales que nos acompañarán en la búsqueda de la textura, el peso, el volumen y la forma, ampliando los caminos del gesto. El material se convertirá en una extensión del cuerpo, pero también en un estímulo vivo que activa el gesto y despierta la expresión humana. A través del contacto con la materia, el cuerpo se transforma: se afina la fisicalidad, se enriquece la presencia y se despliegan nuevas formas de moverse, más diversas, inesperadas y orgánicas.
El material amplifica, transforma y sugiere, generando nuevas relaciones con el espacio y con los demás a través del contacto, la tensión, el soporte y el juego compartido. Así, la danza se convierte también en un diálogo con la materia, un espacio donde el cuerpo escucha, responde y se deja afectar.
Mi metodología entrelaza improvisación, exploración y frases coreográficas para que el cuerpo pueda desplegar y escuchar su propia voz, siempre en transformación.
Esta es una propuesta que se aleja ligeramente de las clases regulares, abriendo un espacio de investigación y descubrimiento donde el proceso, la percepción y la relación con el material ocupan un lugar central. Con el deseo de hacer crecer la voz individual a través del movimiento y compartirla, haciéndola resonar con los demás.
Impartido por
Gisela Creus es bailarina, educadora y coreógrafa con proyección internacional y un enfoque interdisciplinar. Actualmente vive en Barcelona, donde codirige nunart, PROJECTem y el Projecte Sincronies Escoles, y compagina su trayectoria artística con la docencia en el Institute of the Arts Barcelona (IAB) en Sitges, nunart y L’Estruch.
Se gradúa con matrícula de honor en Danza Teatro por el conservatorio Trinity Laban de Londres y continúa su formación con artistas internacionales.
Como intérprete y creadora, ha presentado más de diez piezas profesionales y ha sido reconocida con el RISCA Fellowship Award in Choreography por el solo The Quiet A (2018). Ha creado piezas como Cosmos, Travessia Còsmica y Magenta, presentadas en nunart, el Teatre de L’Estruch y el Festival 15m2.
Su trayectoria refleja una dedicación completa a la danza en sus diversas vertientes: la creación, la docencia y la gestión cultural. Desde nunArt impulsa proyectos que fomentan el encuentro entre artistas y comunidad, concibe la danza como un potente medio de expresión y apuesta por la creación colectiva, generando espacios abiertos y accesibles para la interacción entre disciplinas.
